La nouvelle présentation révèle un certain nombre de positions, réparties sur quatre centres de base et une salle d'initiation dans laquelle sont esquissés l'objectif de la scénographie, l'histoire et l'inspiration de son fondateur, le prêtre Jan Ghekiere (1914-1992). Mais aussi le rôle et la place de l'art religieux moderne et contemporain dans le contexte général de l'évolution de l'art contemporain sont remis en question: l'art n'est-il qu'un problème esthétique ou porteur de religiosité caché et / ou caché? peut être de spiritualité?
En quête de sens dans la vie, un «voir qui touche» est un bon indicateur. Ajoutez à cela la déclaration frappante de l'une des célébrités de l'art moderne, Max Beckmann, citée dans son discours "über meine Malerie" (1938) - "Voulez-vous saisir l'invisible, puis pénétrer, aussi profondément que vous le pouvez, dans le visible "- et nous sommes déjà bien partis pour nous éloigner du purement beau ou purement matériel d'une œuvre d'art pour comprendre l'artiste comme un enfant de son temps dans l'interprétation de sa foi, de son amour, de sa mémoire et la perspicacité, le sens de l'existence, l'absurdité du mal, la tragédie et le sublime de la vie.
- Au début
- Avec des oeuvres de Marc Renard, Raoul Ubac, Emile Gilioli, Thomas Glebb, Toon Frenken et Joan Mirό, ...
- L'expérience de la vie en tant qu'Etre inclusif est centrale ici
- Sur la route
- Avec des oeuvres de James Ensor, Antoni Tapiès, Felix De Boeck, Eugène Dodeigne, Jacob Smits, Marcel Notebaert, Constant Permeke et Peter Koenig.
- Cet partie développe la déchirure entre le bien et le mal avec laquelle l'homme est confronté dans la vie quotidienne
- Vision Libératrice
- Avec des oeuvres de Georges Rouault, Ute Resch, Luc Hoenraet, Pierre Deuse, Karel Dierickx, Gustave Van de Woestijne, Oscar Colbrandt, Klaus-Dieter Urban, Sébastien Bayet, Bernard Sercu et Erzsébet Baerveldt.
- Souffrir comme une énigme, comme une métaphore, comme une force suggestive, comme une discorde, ... fournie par le langage parabole, mais alimentée par la lutte intérieure et la repentance de l'artiste qui cherche sa place dans la société. C'est une question du monde entier: le pouvoir et l'impuissance, l'incompréhension, l'injustice, le sacrifice de soi, la douleur et la peur, les relations humaines, en un mot, les émotions que chacun bouge.
- Nouvelle vie
- Avec des oeuvres de Alfred Manessier, Geneviève Asse, Maur Van Doorslaer et Fabrice Samyn.
- L'espoir et la nouvelle vie sont l'apothéose qui place une recherche intérieure pour elle-même contre l'exploration du monde extérieur comme un exercice méditatif.
